instrument de musique

N'est-il pas étrange que l'auteur du Concerto pour Violon et de la Sérénade mélancolique ait chéri l'instrument dont les juifs ont acquis la spécialité ? Son faible poids et son maniement facile les séduisent, l'interprète idéal de la tristesse et de la douleur. Sa mobilité en fait le compagnon d'exil qu'on garde à portée de main et qu'on joint au léger bagage pour fuir la maison dévastée. Les peuples nomades, juifs ou tziganes, les tribus persécutées ne s'en séparent jamais. Celui qui est destiné à l'errance l'emporte avec soi, en gage que le malheur n'est pas absolu tant qu'on peut le traduire en musique. 

Auteur: Fernandez Dominique

Info: Tribunal d'honneur, page 195 - à propos de Tchaïkovsky

[ crincrin ]

humaine syntonisation

Ce que l'humanité a produit au cours de ses ères créatrices dans le domaine de la connaissance, des grandes idées et des œuvres d'art, ce que les périodes de spéculation érudite qui suivirent ont ramené à des concepts et transformé en patrimoine intellectuel, tout cet immense matériel de valeurs spirituelles, le joueur de Perles de Verre en joue comme l'organiste de ses orgues, mais les siennes sont d'une perfection presque inconcevable ; leurs claviers et leurs pédales explorent le cosmos spirituel tout entier, leurs registres sont pour ainsi dire sans nombre, et théoriquement cet instrument permettrait de reproduire dans son jeu tout le contenu spirituel de l'univers.

Auteur: Hesse Hermann

Info: Le Jeu des perles de verre

[ unification ] [ oecuménisme ] [ anthropocentrisme ] [ musique des sphères ] [ utopie ]

musique

...Les Beatles et les Stones nous ont impressionnés, frappés de façon considérable, je travaillais au magasin de musique avec Jerry, et nous pensions à tous ces instruments électriques brillants qui passaient. Et puis le fils du propriétaire du magasin nous a dit "hé, écoutez les gars, vous voulez commencer un band de rock & roll ? Je vous prêterai les instruments si je peux jouer la basse." Les Beatles sont sortis, et il y avait de la vie dans tout ce qu'ils jouaient. Le Rock&roll a semblé viable - il ne paraissait pas comme ces trucs préemballés et lancés sur le marché. Ainsi nous sommes devenus un band de rock.

Auteur: Weir Bob

Info: Grateful Dead

[ beat generation ]

musique

Sugar Ray était un bon professeur parce qu'il ne savait pas enseigner. Il me racontait des histoires et me disait comment aimer le saxo, comment en tirer les sons mêmes de la vie. Il suffisait que j'en sorte une note pour que cela lui évoque un souvenir et lui rappelle une histoire. Je savais bien que je ne serai jamais bon mais je venais deux fois par semaine passer une heure avec lui a écouter ses histoires sur le jazz et sentir la passion qu'il éprouvait encore pour cet art immortel. Sans que je sache trop comment, elle m'envahissait et s'exprimait dans mon souffle chaque fois que je portais l'instrument à mes lèvres.

Auteur: Connelly Michael

Info: lumière morte p.90

[ pédagogie ] [ flamme ]

musique

Dans sa voiture, en route pour récupérer son fils, Bennie passait des Sleepers aux Dead Kennedys, groupes de San Francisco qui avaient rythmé sa jeunesse. Il les écoutait pour leur imperfection: de véritables musiciens jouant sur de véritables instruments dans un véritable studio. A présent, cette caractéristique (pour peu qu'elle existât encore) était un effet de conversion numérique, non le fruit d'un enregistrement sur une bonne vieille bande. (...) Trop limpide, trop aseptisé. La précision, la perfection, voilà le problème; la numérisation, voilà le problème, elle vidait de substance tout ce qui se prenait dans les rets microscopiques de son système. C'était la mort du cinéma, de la photographie, de la musique. Un holocauste esthétique!

Auteur: Egan Jennifer

Info: Qu'avons-nous fait de nos rêves ?

[ progrès ]

architectures sonores

En confiant le soin de produire le son, la techno a supprimé les conditions physiques de l'exécution de la musique. Eliminés, le toucher, le souffle, la tenue de l'instrument, l'intention musicale transmise à celui-ci par le corps - bref le jeu et le geste du musicien; place à la table de mixage et aux potentiomètres, au séquenceur, aux plug-in, aux logiciels de traitement numérique du son, à l'ordinateur. Supprimés, les risques de faiblesse physique, la fragilité, l'inconstance de l'humain, perceptibles dans la musique instrumentale et vocale à d'infimes variations de rythme, de hauteur, de nuance, de couleur; place au référentiel technique - décibels, beats (battements par minute ou bpm), fréquence, effets - à l'efficacité machinique du martèlement perpétuel et des boucles clonées.

Auteur: PMO Pièces et main-d'oeuvre

Info: Techno : Le son de la technopole

[ techno ] [ machine ]

musique

Mais les moments passés en haut de la tribune resteront les plus inoubliables. Buxtehude me fait découvrir progressivement sa méthode, la basse continue, le cantus firmus, le contrepoint, les règles approfondies de la fugue, il affine mes connaissances, m'oblige à les approfondir et à chacune de nos rencontres, je découvre de nouveaux aspects de ce que je croyais savoir? Et surtout, il m'apprend le tempérament qu'il a mis au point avec son ami Werckmeister. Si l'on partage l'octave en douze parties égales et qu'on répartit les intervalles en tolérant certaines approximations pour que le dièse et le bémol coïncident, on n'a plus besoin d'accorder l'instrument soit à la quinte soit à l'octave. On peut jouer dans toutes les tonalités. C'est une vraie évolution.

Auteur: Robin Jean-François

Info: Bach Jean Sébastien : Naissance d'une vocation

[ accordage ] [ historique ] [ clavier tempéré ]

éloge

Les réalisations et la contribution de Keith Jarrett sont immenses et uniques, et c'est avant tout le fait qu'il ne puisse être catalogué qui a tant déconcerté les critiques. Son souffle, sa vision et ses capacités ont traversé toutes les catégories, englobant la plupart des formes de création musicale. Bien qu'il n'ait jamais connu la popularité dont jouissent les musiciens pop ou rock à succès, il s'est constitué un public important dans le monde entier et a en même temps gagné l'admiration de ses pairs - une double reconnaissance très rare. En outre, d'innombrables musiciens inconnus ou peu connus, jouant de tous les instruments, lui rendent un hommage affectueux et reconnaissent en lui l'une des figures centrales des trois dernières décennies du siècle.

Auteur: Carr Ian

Info: K J : The Man And His Music

[ musique ] [ vingtième siècle ]

musique

Comment travailles-tu ton instrument ?

BM montre, sur le piano, comment il s'y est pris pour travailler "Lucy in the sky with diamond" des Beatles afin de l'incorporer dans son spectacle, avec ce commentaire :

- J'essaye de pratiquer des choses que j'utilise afin d'intégrer et maitriser un passage pas évident. C'est un peu un processus qui mixe #pratiquer #entrainer l'oreille #improviser #travailler une pièce pour un gig... Bref c'est une tentative de tout intégrer dans un seul acte, un peu ce que je tente de faire dans la vie en général. Cette pratique-entrainement étant supposée me faire grandir en tant qu'artisan tout comme lorsque je vais à l'extérieur j'essaye de le faire en tant qu'être humain. Amalgamer en même temps tout avec tout.

Auteur: Mehldau Brad

Info: Interviewé par Rick Beato sur YT, février 2024 - https://www.youtube.com/watch?v=4oT7O-ujYoo

[ recherche ] [ invention ] [ jazz ]

totalité

L’aspect vimarśa correspond à l’énergie de la prise de conscience, soit l’aspect dynamique et créatif de l’acte cognitif. Pour Vasugupta et tous les shivaïtes de sa lignée qui lui succèderont, la vibration spanda constitue la nature véritable de la lumière-énergie consciente. Imperceptible, cette pulsation sans origine tisse et sous-tend inlassablement la trame cosmique. En sa plus haute fréquence, elle est conscience pure, plus relâchée elle devient pensée puis matière mais jamais ne déserte aucun aspect de la manifestation, même si elle semble inerte. La vibration universelle suscite l’univers entier en elle-même, à la manière d’un puissant magicien qui serait à la fois compositeur, musicien, instrument et auditeur, mais aussi silence et son, timbre, rythme, harmonie ou dysharmonie et enfin espace en lequel la musique émerge et se dissout.

Auteur: Poggi Colette

Info: Sept joyaux du tantra shivaïte : Rencontre avec sept maîtres du Cachemire médiéval

[ unicité ] [ globalité ] [ hindouisme ]