création

Je ne peux tout simplement pas m'asseoir et me dire : maintenant, je vais écrire. Alors je me joue des tours. Je jette des choses sur la page, je développe, et je me dis : il ne s'agit que d'essais. Puis, arrivé à un certain stade, je me dis : tout est là, il s'agit maintenant d'organiser tout ça. Mais, vous voyez la ruse : je prépare les choses d'abord, et ensuite il me suffit de les organiser. Il y a un avant l'écriture et un après l'écriture, mais jamais l'écriture elle-même.

Auteur: Zizek Slavoj

Info: Philosophie Magazine n°57

création

C'est après coup que l'espace, ou de manière plus générale l'étendue, réintervient comme produit de la condensation et non comme fait brut.
La sensation est un état de stupeur, de choc, qui laisse affluer les images en profondeur (en mémoire), un stockage dans lequel les images vivent leur propre vie et s'organisent selon des rapports imprévus. La nécessité de les exprimer passe par le relais de la technique au service de la construction d'un objet. Proust appelle ça "le grand transfert" ou "sperme complet", (la Contemplation esthétique), ce qui est curieux, mais sympa.

Auteur: Bonnefoi Christian

Info: Entretien avec Claudie Laks, in "Claudie Laks", éd. Lienart, p. 50

[ processus intérieur ] [ souvenir ] [ référence littéraire ] [ transmutation ]

création

J’étais là, immobile, silencieux, transpirant, le regardant dans les yeux lorsqu’il lui arrivait de dire : "Hé, regarde-moi" ou : "Ne bouge pas !" ou : "Montre-toi !". Et par moments la situation semblait devenir tout à fait irréelle. Le portrait en tant que portrait n’avait plus aucune signification. Même en tant que peinture, il ne semblait pas signifier grand-chose. Ce qui signifiait quelque chose, ce qui seul avait sa vie propre, c’était l’inlassable, l’interminable lutte d’Alberto pour exprimer en termes visuels, via l’acte de peindre, une perception de la réalité qui se trouvait coïncider momentanément avec ma tête.

Auteur: Lord James

Info: Un portrait par Giacometti

[ capture ] [ contingence ] [ art pictural ] [ image ]

création

S’il existe un Dieu créateur, on sait aujourd’hui qu’il n’a pas créé la vie et l’homme "ex nihilo", du jour au lendemain (ou même en une semaine !). Il lui a d’abord fallu créer un Univers (et peut-être une multitude d’autres). Ensuite, rien que pour "le nôtre", il lui a fallu attendre environ 14 milliards d’années (ce qui n’est pas rien pour un homme, pour Dieu je ne sais pas…) et compter sur pas mal de hasard, de mécanismes chimiques puis biochimiques et d’évolution par une sélection impitoyable sur des centaines de millions d’années pour parvenir aujourd’hui à l’homme, entre autres êtres vivants.

Auteur: Santarini Gérard

Info: Extrait de "Croire ou savoir ? Petites graines de réflexion pour un monde meilleur", Librinova, 2019

[ créature ] [ créer ] [ évoluer ] [ darwinisme ]

création

On dit que les enfants ne font pas la distinction entre les objets vivants et inanimés ; je crois au contraire que si. Un enfant fait don à sa poupée ou à son soldat de plomb d'un souffle de vie magique. L'artiste anime ses oeuvres de la même façon que l'enfant anime ses jouets. Que ce soit pour l'art ou pour la vie, Robert insufflait aux objets son élan créateur, sa puissance sexuelle sacrée. Il transformait un porte-clefs, un couteau de cuisine ou un simple cadre de bois en oeuvre d'art. Il aimait son travail et il aimait ses objets.

Auteur: Smith Patti

Info: Just Kids, à propos de Robert Mapplethorpe

[ faire ]

création

Auteur: Juliet Charles

Info: Cézanne un grand vivant

[ pondération ]

création

Le concept est intérieur et actif, il peut en outre être transposé dans la réalité.
Pour expliquer une telle chose à nos contemporains, il faudrait céder à la tentation de courir ou de sauter afin de montrer la différence qu’il y a entre un véritable concept et une représentation somnolente. Comment mettre les gens en mouvement, comment mettre du mouvement dans l’effroyable inertie de leur faculté de représentation ? Il faudrait engager partout une course poursuite avec les concepts, faire enfin la différence entre se représenter ordinairement le cercle et se rendre en chaque point sis à la même distance de son centre.

Auteur: Steiner Rudolf

Info: Hasard, nécessité et providence

[ notion agissante ] [ intentiton ]

création

Je dis qu'il faut être voyant, se faire voyant.

Le Poète se fait voyant par un long, immense et raisonné dérèglement de tous les sens. Toutes les formes d'amour, de souffrance, de folie ; il cherche lui-même, il épuise en lui tous les poisons, pour n'en garder que les quintessences. Ineffable torture où il a besoin de toute la foi, de toute la force surhumaine, où il devient entre tous le grand malade, le grand criminel, le grand maudit – et le suprême Savant ! Car il arrive à l'inconnu ! Puisqu'il a cultivé son âme, déjà riche, plus qu'aucun ! Il arrive [...] 

Auteur: Rimbaud Arthur

Info: "Lettre à Paul Demeny" 15 mai 1871 (extrait) : le voyant, Encyclopædia Universalis [en ligne]

[ quête ] [ poésie ] [ écriture ]

création

Van Gogh était une de ces natures d’une lucidité supérieure qui leur permet, en toutes circonstances, de voir plus loin que le réel immédiat et apparent des faits.
Je veux dire de la conscience que la conscience a pour habitude d’en garder.
Au fond de ses yeux comme épilés de boucher, Van Gogh se livrait sans désemparer à l’une de ces opérations d’alchimie sombre qui ont pris la nature pour objet et le corps humain pour marmite ou creuset.
Et je sais que le docteur Gachet trouvait toujours que ça le fatiguait.
Ce qui n’était pas chez lui l’effet d’un souci médical simple,
mais l’aveu d’une jalousie aussi consciente qu’inavouée.

Auteur: Artaud Antonin

Info: Van Gogh, le suicidé de la société

[ transmutation ] [ sublimation ]

création

Michel-Ange et Fra Angelico n'ont songé ni à moi ni à personne en travaillant. Ils ont créé pour eux-mêmes, chacun d'eux en pensant uniquement à soi, cela les a rendus en partie malheureux, ils ont dû lutter amèrement contre le découragement et la lassitude. L'un comme l'autre, ils étaient également insatisfaits au plus haut point de ce qu'ils produisaient. Ghirlandaio rêvait de peintures plus gaies. Michel-Ange d'édifices et de monuments plus imposants. Aujourd'hui, il ne nous reste que ce qui a échappé à la destruction, cependant, il nous semble malgré tout que leurs efforts n'ont pas été vains, et cela nous donne à nous aussi le courage de poursuivre notre tâche.

Auteur: Hesse Hermann

Info: L'Art de l'oisiveté, Livre de poche, 2007, p.72

[ modèle ] [ renaissance ]